Es besteht kein Zweifel, dass Frauen in vielen verschiedenen Bereichen, einschließlich der Musik, einen langen Weg zurückgelegt haben. Hier werfen wir einen Blick auf die Profile phänomenaler Musikerinnen, die mit ihren Talenten dazu beigetragen haben, die Musikgeschichte mitzugestalten.
Julie Andrews - Die jüngere Generation kennt sie als die königliche Königin aus The Princess Diaries Filme, während das ältere Publikum sie von ihrer erstaunlichen Leistung als Maria in dem Film The Sound of Music. kennt Im Laufe der Jahre hat Julie Andrews weiterhin eine Fangemeinde gemischter Altersgruppen angezogen, die ihre früheren Arbeiten schätzen und sich auf ihre zukünftigen Unternehmungen freuen.
Amy Beach - Bekannt als die führende amerikanische Komponistin, die während ihrer Zeit erfolgreich die Barrieren der Gesellschaft überwunden hat, hat Amy Beach einige der schönsten und fesselndsten Musikstücke für das Klavier komponiert.
Nadia Boulanger - Nadia Boulanger war eine angesehene Kompositionslehrerin, Organistin und Dirigentin des 20. Jahrhunderts. 1937 war sie die erste Frau, die mit dem Londoner Royal Philharmonic ein Programm in seiner Gesamtheit dirigierte. Nadia Boulanger unterrichtete auch privat und pflegte das, was unter ihren Schülern als "Mittwochssitzungen" bekannt ist.
Francesca Caccini - Spitzname La Cacchina (Der Singvogel) war Francesca Caccini eine prominente Komponistin des Barock und die erste bekannte Komponistin, die eine vollständige Oper schrieb. Sie war nicht nur Komponistin, sondern auch Dichterin, Sängerin und Musikerin.
Teresa Carreño - Carreño war ein Wunderkind am Klavier, gefeierter Konzertpianist, Komponist, Dirigent, Mezzosopran und Leiter einer Operngesellschaft. Ihre Begabung als Pianistin und Komponistin zeigte sich schon früh; Bereits im Alter von 6 Jahren begann sie, kurze Klavierstücke zu komponieren.
Cécile Chaminade - Sie war eine produktive französische Pianistin und Komponistin, die ausgedehnte Tourneen unternahm und vor allem durch ihre Klavierstücke an Popularität gewann.
Tracy Chapman - „Fast Car“ ist ein Song aus ihrem selbstbetitelten Debütalbum, das 1988 veröffentlicht wurde und das sie in die Musik-Charts katapultierte. Mit ihrer einzigartigen Stimme, unvergesslichen Melodien und Texten, die fesselnde Geschichten erzählen, ist es kein Wunder, dass sie eine so beliebte Künstlerin bleibt.
Charlottenkirche - Ein stimmliches Wunderkind, das viele mit seiner wunderschönen, engelsgleichen Stimme verblüffte. Sie war zunächst als klassische Sängerin bekannt, bevor sie im Alter von 16 Jahren zur Popmusik wechselte.
Patsy Cline - Sie war erst 30 Jahre alt und auf dem Höhepunkt ihrer Karriere, als sie auf tragische Weise bei einem Flugzeugabsturz ums Leben kam. Patsy Clines Leben wurde vielleicht verkürzt, aber ihre Erinnerung lebt durch ihre Musik weiter. Mit zeitlosen Songs wie "I Fall to Pieces", "Crazy" und "She's Got You" bleibt Patsy eine der unvergesslichen Sängerinnen der Country-Musik.
Doris Day - Sie begann in den 1940er Jahren als Big-Band-Sängerin mit Hits wie „Secret Love“ und „Que Sera Sera“. Später wechselte sie zum Film und drehte mehr als 30 Filme.
Elisabeth-Claude Jacquet de la Guerre - Als eine der bemerkenswertesten Komponistinnen des Barock war sie als begabte Cembalistin, Improvisatorin und Komponistin bekannt.
Ruth Etting - Sie war in den 1920er und 30er Jahren eine Sängerin, die den Titel "America's Sweetheart of Song" erhielt. Sie nahm mehrere Songs auf, trat in Broadway-Musicals und in Kinofilmen auf. Zu ihren Songs gehören „Ten Cents A Dance“ und „Love Me Or Leave Me.“
Vivian Fine - Sie war ein Wunderkind am Klavier, das im Alter von nur 5 Jahren in das Chicago Musical College eintrat. Sie gilt als eine der berühmtesten Komponistinnen ihrer Zeit und schrieb im Laufe ihrer produktiven Karriere über 100 Kompositionen.
Ella Fitzgerald - Mit ihrer kraftvollen Stimme, ihrem breiten Stimmumfang und ihrem unglaublichen Scat-Gesang ist es kein Wunder, dass Ella Fitzgerald den Titel "The First Lady of Song" verdient hat. Sie arbeitete mit anderen Jazzlegenden wie Louis Armstrong, Dizzy Gillespie und Benny Goodman zusammen und erhielt die Ehrendoktorwürde mehrerer renommierter Universitäten.
Connie Francis - Der Weg zum Erfolg war für Connie Francis nicht einfach. Zu Beginn ihrer Karriere nahm sie mehrere unbeachtete Singles auf und veröffentlichte sie. Es war ihr Hit von 1958 mit dem Titel „Who’s Sorry Now“, der sie zum Star machte. Heute gilt sie als eine der legendärsten und vielseitigsten Sängerinnen der Welt.
Fanny Mendelssohn Hensel - Sie lebte in einer Zeit, in der die Möglichkeiten für Frauen stark eingeschränkt waren. Obwohl sie eine brillante Komponistin und Pianistin war, riet Fannys Vater ihr davon ab, eine Karriere in der Musik zu verfolgen. Trotzdem gelang es Fanny, sich eine Nische in der Musikgeschichte zu schaffen.
Billie Holiday - Billie Holiday war eine der größten Blues-Sängerinnen ihrer Zeit, bekannt für ihre emotionalen Songs und ihre gefühlvolle Stimme. Eleanora Fagan, bekannt als Billie Holiday, lebt in den vielen Aufnahmen weiter, die sie während ihrer fruchtbaren Karriere gemacht hat.
Alberta Jäger - Sie war eine Sängerin und Songwriterin, deren Repertoire Jazz, Blues und Pop umfasste. Ihre Karriere begann in den 1920er Jahren, aber sie beschloss, sich in den 1950er Jahren von der Aufführung zurückzuziehen. Als wahre Inspiration nahm sie 1977 im Alter von 82 Jahren das Singen und Aufnehmen wieder auf.
Janis Ian - Viele bewundern sie nicht nur für ihre Fähigkeiten als Singer-Songwriterin, sondern auch für ihre Hartnäckigkeit. Mit nur 15 Jahren nahm sie ihren umstrittenen Song „Society's Child“ auf und veröffentlichte ihn. Ihr bekanntestes Werk ist der herzzerreißende Song „At Seventeen“.
Norah Jones - Norah Jones ist definitiv mehr als ein hübsches Gesicht. Ihr kraftvoller Gesang, ihr Können als Pianistin und ihr einzigartiger Sound, der mehrere musikalische Einflüsse vereint, machen sie zu einer der erfolgreichsten Künstlerinnen der Musik.
Carole King - Eine der Künstlerinnen, die die Rolle einer Singer-Songwriterin inspiriert und definiert haben, ihre gut ausgearbeiteten Texte, fesselnden Melodien und ihre einzigartige Stimme machen ihre Songs zeitlos. Sie ist die Künstlerin hinter Hits wie „So Far Away“ und „It’s Too Late“. King wurde 1987 in die Songwriters Hall of Fame aufgenommen.
Carmen McRae - Carmen McRae, Pianistin, Songwriterin und eine der besten Sängerinnen des 20. Jahrhunderts, nahm im Laufe ihrer produktiven Karriere mehr als 50 Alben auf. Viele loben sie für ihre bemerkenswerte Beat-Phrasierung und die ausdrucksstarke Art, wie sie Songs interpretiert.
Joni Mitchell - Ihre Begabung für das Songwriting, ihre schöne Stimme, ihr Gitarrenspielstil und ihr Mut, die Normen der Musikindustrie herauszufordern, heben sie wirklich von allen anderen ab.
Peggy Lee - Lee war ein Jazz-orientierter Sänger und Songwriter, der in den 1950er Jahren besonders populär wurde. Obwohl sie hauptsächlich mit Jazzmusik in Verbindung gebracht wird, war Peggy Lee offen für andere Musikgenres, einschließlich Pop. Ihre schwüle, schnurrende Stimme hat zahlreiche Hits hervorgebracht, wie den Song „Fever“, und ihre schauspielerischen Fähigkeiten haben sie in mehreren Filmen gelandet.
Florenz Beatrice Price - Eine der afroamerikanischen Frauen, die die Musik nachhaltig geprägt und den Weg für Komponistinnen geebnet hat. Ihre Geschichte ist eine von persönlichen Kämpfen und letztendlich von Erfolg und Anerkennung.
Ma Rainey - Gilt als „Mutter des Blues“ und gilt als die erste große Blues-Sängerin. Sie machte über 100 Aufnahmen unter dem Label Paramount, war eine fesselnde Performerin und auch eine kluge Geschäftsfrau.
Alma Schindler - Sie war eine österreichische Komponistin, Autorin und die Frau des Komponisten Gustav Mahler. Sie blieben 9 Jahre zusammen bis zu Mahlers Tod 1911.
Clara Wieck-Schumann - Bekannt als die führende Komponistin der Romantik. Ihre Kompositionen für Klavier und ihre Interpretation von Werken anderer großer Komponisten werden bis heute sehr geschätzt.
Beverly Sills - Sie hat ihre Spuren nicht nur in der Geschichte hinterlassen, sondern auch in den Herzen der vielen Menschen, die sie berührt hat. Ob durch ihren Gesang oder ihre vielen wohltätigen Zwecke, Beverly war jemand, der ihr Leben leidenschaftlich lebte.
Carly Simon - Simons sehr einzigartige und schöne Stimme macht Lust, innezuhalten und zuzuhören. Ihre Lieder können als nachdenklich beschrieben werden, offensichtlich inspiriert von ihren Erfahrungen und den Menschen in ihrem Leben. Ihre Leidenschaft für Musik zeigt sich in ihrem Werk und ihren vielen Erfolgen.
Bessie Smith - Wenn wir an kraftvolle und ausdrucksstarke Stimmen des Blues denken, fällt uns leicht der Name Bessie Smith ein. Hören Sie sich ihre vielen Songs an und Sie werden sicherlich die Emotionen hinter ihrem Gesang spüren, weshalb sie den Titel "Empress of the Blues" verdient hat.
Germaine Tailleferre - Einer der bedeutendsten französischen Komponisten des 20. Jahrhunderts und das einzige weibliche Mitglied von Les Six , ein Titel, den der Kritiker Henri Collet in den 1920er Jahren einer Gruppe junger Komponisten gab.
Vanessa Mae - Vanessa Mae begeisterte die Welt mit ihrer elektrisierenden Leistung auf der Geige. Als Crossover-Geigerin bekannt, verschmolz sie effektiv klassische Musik mit Pop.
Sarah Vaughan - Sarah Vaughan mit den Spitznamen „Sassy“ und „The Divine One“ war eine der größten Jazzsängerinnen der Geschichte, deren Karriere fast 50 Jahre umfasste. Ihr breites Stimmspektrum und ihre Bereitschaft, andere Musikgenres auszuprobieren, brachten ihr zahlreiche Fans und den langen Atem ein, nach dem jeder Künstler strebt.
Pauline Viardot - Sie begann Ende des 19. Jahrhunderts als eine der berühmtesten Opernsängerinnen. Später konzentrierte sie ihre Talente auf das Komponieren und Unterrichten. Sie konnte in Sopran- und Altstimmen singen und ihr breiter Stimmumfang machte sie sehr beliebt und zog Komponisten wie Schumann und Brahms an, Stücke für sie zu schreiben.
Hildegard von Bingen - Hildegard von Bingens Name bleibt prominent auf der Liste der mittelalterlichen Komponisten. Sie schrieb das wohl früheste bekannte Musikdrama der Geschichte mit dem Titel „Das Ritual der Tugenden“.
Dinah Washington - Auch als "The Queen of the Blues" bezeichnet, war sie Mitte des 20. Jahrhunderts eine bekannte Sängerin. Ihre vielseitigen stimmlichen Fähigkeiten ermöglichten es ihr, Songs in verschiedenen Genres von Blues über Jazz bis Pop aufzunehmen.