Ein Comic-Panel ist nicht nur die Art von Panel, die Sie auf der Comic-Con finden, es bezog sich ursprünglich auf die einzelnen Kunstwerke, die eine einzelne Seite in einem Comic-Buch bilden.
Ein "Panel" in einem Comicbuch in einem Teil einer Comicbuchseite. Typischerweise besteht eine Comicbuchseite aus einzelnen Feldern, die zusammengesetzt eine Geschichte in fortlaufender Reihenfolge erzählen.
Eine Möglichkeit, ein Panel zu betrachten, ist, dass es wie eine Szene in einem Film oder einer Fernsehsendung ist. Das Comic-Panel wäre der wichtigste Teil der Szene, um die meisten Informationen visuell zu vermitteln. Text in Form von Wortblasen und Erzählung werden verwendet, um die Geschichte zu vervollständigen.
Wie viele Bereiche befinden sich auf einer Seite?
Im Allgemeinen beträgt eine übliche Anzahl von Feldern für eine Comicbuchseite fünf bis sechs. Comiczeichner können jedoch mit dem Seitenformat spielen, um unterschiedliche Emotionen hervorzurufen. Beispielsweise könnte eine einzelne Seite nur ein markantes, dramatisches Feld enthalten oder aus vielen kleinen Feldern bestehen, um den Ablauf der Zeit anzuzeigen oder mehrere Reaktionen auf ein Ereignis anzuzeigen. Zum Beispiel in Meisterrennen verwendet Bernie Krigstein mehrere, kleinere Panels, um die Zeit für einen dramatischen Effekt zu verlangsamen. Das Spielen mit der Größe und Platzierung von Panels kann Spannung und Dramatik erzeugen – indem man eine Szene herauszeichnet, die eine einfache Szene hätte sein können, um mit den Emotionen des Lesers zu spielen.
In amerikanischen Comics werden die Seiten von links nach rechts gelesen, während es bei Mangas umgekehrt ist. Im Allgemeinen ist es klar, dass man den Text lesen und das Bild betrachten würde, und zwar Zeile für Zeile, so wie man in einem Buch Zeile für Zeile vorgehen würde. Einige Comiczeichner spielen jedoch mit dem Format der Seite und der Platzierung von Wortblasen und Textfeldern. In Alan Moores Promethea zum Beispiel der Künstler J.H. Williams III vermeidet die typische sechsteilige Comic-Seitenstruktur zugunsten von Doppelseiten, um eine immersivere, fantastische Welt zu schaffen.
Das Spielen mit dem Layout einer Comicseite, der Größe und Platzierung von Feldern, der Größe und dem Stil des Textes sind nur einige der Möglichkeiten, wie Comiczeichner die Arbeit verbessern und einen charakteristischen Stil entwickeln können.